形容天空很蓝很美古诗（蔚蓝的天空的优美诗词）苏轼曾评价王维的作品：诗中有画，画中有诗。

　　对于画来说，色彩是非常重要的内容，亮丽的色彩，能够将目光马上吸引过来。

　　想象一下，如果诗词中出现斑斓的色彩呢？又会是怎样的场景呢？

　　九首色彩斑斓的诗词，句句都好看！

　　日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

　　江南的春天多么美好，春天到来时，太阳从江面升起，把江边的鲜花照得比火红，碧绿的江水绿得胜过蓝草。

　　白居易从初日、江花、江水、火焰、蓝叶那里吸取颜料，兼用烘染、映衬手法而交替综错，又济之以贴切的比喻，从而构成了色彩绚丽的阔大图景，令人回味不绝。

　　有桃花红，李花白，菜花黄。

　　正莺儿啼，燕儿舞，蝶儿忙。

　　春天的村庄里，绿树绕着村庄，春水溢满池塘，小园很小，却收尽春光。桃花正红，李花雪白，菜花金黄。

　　秦观以白描的手法、浅近的语言描写小园和各种色彩缤纷的春花，勾勒出了一幅春光明媚、万物竞发的田园风光图。

　　赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞？

　　雨后复斜阳，关山阵阵苍。

　　当年鏖战急，弹洞前村壁。

　　装点此关山，今朝更好看。

　　天上挂着一条七色的彩虹，像是有人拿着彩色的丝绸在翩翩起舞。阵雨之后又升起了希望的太阳，苍翠的群山又时隐时现。

　　作者连用七种颜色铺叙，写出了彩虹的绚丽夺目。全词中彩虹的绚丽，斜阳的红，村庄墙壁的白，但以天宇的湛蓝和群山的苍翠为主色。真正是“诗中有画”，“画中有诗”，整个画面丰富和谐，生机盎然。

　　暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。

　　何须浅碧深红色，自是花中第一流。

　　梅定妒，菊应羞，画阑开处冠中秋。

　　骚人可煞无情思，何事当年不见收。

　　桂花浅黄而清幽，形貌温顺又娇羞。性情萧疏远离尘世，它的浓香却久久存留。无须用浅绿或大红的色相去招摇炫弄，它本来就是花中的第一流。

　　“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。”短短十四字却形神兼备，写出了桂花的独特风韵。词人以“浅碧”、“深红”比喻其他花，与“轻黄”相对应，新颖别致。

　　《诣红楼院寻广宣不遇留题》

　　柿叶翻红霜景秋，碧天如水倚红楼。

　　隔窗爱竹无人问，遣向邻房觅户钩。

　　诗人举目望去，首先映入眼帘的是一片红艳夺目的柿林。柿叶经霜一打，都已变红，给秋日的园林增添了绚丽的色彩。接着，抬头仰望，湛蓝湛蓝的天空，像水洗过一般明净，把巍峨的红楼衬托得更加清晰壮丽。

　　诗人以瑰丽的色调、清新的语言，绘出绚烂秋色，创造出碧天、红楼“气势两相高”的寥廓境界，令人心旷神怡。

　　孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，

　　青山绿水，白草红叶黄花。

　　秋天的傍晚，山清水秀；霜白的小草、火红的枫叶、金黄的花朵，在风中一齐摇曳着，颜色十分鲜艳。

　　青山静静、绿水悠悠，白草绵绵，红叶片片，黄花朵朵，在暮色中，这些明丽的色彩，为这萧杀的气氛平添了许多生机活力。一扫前人一悲到底的俗套。

　　《诉衷情·芙蓉金菊斗馨香》

　　芙蓉金菊斗馨香。天气欲重阳。

　　远村秋色如画，红树间疏黄。

　　流水淡，碧天长。路茫茫。

　　凭高目断。鸿雁来时，无限思量。

　　芙蓉花和金黄的菊花在争妍斗艳，日子已将近重阳的时候。远处的村庄秋色如画，红红的树叶间杂着稀疏的黄叶。

　　在这首词里，晏殊注重色彩描写，其中“芙蓉金菊”、“秋色如画、“红树间疏黄”、“淡水”、“碧天，或明或暗写出景物的色调，描绘出一幅色彩斑斓的画卷，给人以美的陶冶。

　　柔绿篙添梅子雨，淡黄衫耐藕丝风。

　　傍晚时，夕阳照在江里，红透了半边江。柔绿的蒿草在梅雨中，更显青翠，穿着淡黄衣衫的女子正承受着细细的风。

　　全词写景如画，色彩和谐，折射出词人心灵的平静。境界的开阔和景物的明丽，又透露了他强烈的思乡之情。摹景抒情，诗中有画，表现了诗与画的同步造诣和审美情趣，达到了唐代诗人“诗中画趣”的优美境界。

　　黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。

　　角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。

　　半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。

　　报君黄金台上意，提携玉龙为君死。

　　李贺这首诗几乎句句都有鲜明的色彩，其中如金色、胭脂色和紫红色，非但鲜明，而且秾艳，它们和黑色、秋色、玉白色等等交织在一起，构成色彩斑斓的画面。

　　例如用压城的黑云暗喻敌军气焰嚣张，借向日之甲光显示守城将士雄姿英发，两相比照，色彩鲜明，爱憎分明。